Moda europeană: de la Belle Époque la secolul XXI

Moda europeană: de la Belle Époque la secolul XXI

Între croiala unei rochii sau a unui costum și istoria unei comunități este o legătură mai puternică decât crezi.

Fundația Calea Victoriei te invită să descoperi o altfel de poveste a secolelor XIX şi XX, spusă cu ajutorul mătăsurilor, broderiilor şi a stofelor de tot felul. Din 22 octombrie, la cursul online Moda europeană: de la Belle Époque la secolul XXI, susținut de istoricul Monica Neațu.

Privind cu atenţie printre volane, costume, rochii și pălării, descoperim nu doar cochetăria unei doamne şi eleganța unui domn, ci și spiritul timpului. Căci moda surprinde, aproape imperceptibil, plăcerile, spaimele, preocupările estetice sau economice ale unei societăți.

Trenele, crinolinele, silueta în formă de S şi cea tubulară, fusta mini sau jeanşii, toate i-au determinat pe bărbaţii şi femeile de ieri şi de azi să îşi modeleze trupul după un standard anume, să asocieze o piesă vestimentară unui moment al zile sau unei anumite vârste.

La curs te vei delecta cu tablouri, fotografii şi reclame celebre şi vei admira primele reviste de modă apărute. Nu vom uita nici de hainele, pantofii sau bijuteriile care au ajuns până la noi şi care au făcut/ fac obiectul unor expoziţii.

Temele întâlnirilor sunt:

1. Moda europeană în a doua jumătate a secolului XIX. Apariţia primelor case de modă şi a marilor magazine. Părintele conceptului de haute couture – Charles Frederick Worth. Oraşele modei. Un mit – doamna de la Paris – înfăţişare şi haine. Impresioniştii şi ideea de street style. Reviste de modă. Transformările siluetei feminine şi masculine în jurul anului 1900.

2. Belle Époque şi gloria lui Paul Poiret – de la conservator la modern. Rafinament şi eleganţă la Jacques Doucet. Secolul XX şi revoluţia Chanel – silueta tubulară. Dispariţia corsetului. O modă de vacanţă – Jean Patou. Apariţia hainelor sport. Lanvin, Vionnet  şi Schiaparelli – drapaje, bieuri şi alte experimente. Moda şi arta. Costumul masculin – câteva transformări.

3. Moda războiului şi utilizarea unor materiale inedite. Europa postbelică şi renaşterea modei. Dior, Balenciaga, Givenchy. Moda americană – câteva influenţe. Revenirea Domnişoarei – taiorul Chanel, geanta 2.55 şi pantofii bicolori. Moda italiană postbelică – Pucci,  Brioni, Valentino.

4. Când hainele vorbesc despre tinereţe, revoltă şi proteste – Cardin, Courrege, Quant. Moda futuristă – Paco Rabanne. O figură mitică a modei franceze – Yves Saint-Laurent. Minijupa, jeanşii şi alte «transgresiuni» vestimentare. Hainele unisex. Tricotajele rafinate – Missoni. Glam rock, disco şi punk – moda între strălucire şi anarhie. Femeia insectă – Thierry Mugler. Silueta triunghiulară din anii ’80. Alaïa şi Léger – de la rochia mulată la rochia bandaj.

5. Miturile şi controversele de la sfârşitul secolului XX. Lagerfeld reinterpretează stilul Chanel. Corsete şi crinoline la Christian Lacroix. Revolta împotriva ideii de haute couture – Moschino. Modă şi deconstructivism – Hussein Chalayan, Martin Margiela, Alexander McQueen. Echipamentul sportiv şi moda. Secolul XXI – o modă minimalistă, reciclabilă, extravagantă. Câteva concluzii.

Cele 5 întâlniri au loc online, live, săptămânal, în seri de joi, de la 19.00. Ca să participi la curs, intră pe site și plătește online taxa de participare – 375 de lei. Cu o zi înainte de data începerii, primești pe mail linkul unde poți urmări cursul. Dacă ai întrebări, scrie un mesaj pe contact@victoriei.ro.

Leave a reply (we review all comments)