De ce e celebră Mona Lisa? Ce secrete ascunde „Primavera”, complexa pictură a lui Botticelli? Cum arăta în urmă cu peste 500 de ani atelierul unui pictor și cine erau cei care cumpărau lucrările făcute de artist?
Cursul online „Arta Renaşterii italiene: Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo”, organizat din 30 august, ora 19.00, de Fundația Calea Victoriei, îți dă ocazia să afli tot ce vrei să știi despre cei trei titani ai picturii.
E ca și cum ai vizita cele mai prestigioase muzee europene, fără aglomerație și fără oboseală. Și ai și ghid: istoricul de artă Cosmin Ungureanu.
Sunt trei întâlniri online, live, interactive, cu frecvență zilnică, de luni până miercuri, de la 19.00.
Vreme de aproape două veacuri, arta renascentistă a fixat temele specifice modernităţii europene: spaţialitatea carteziană şi perspectiva, narativitatea imaginii, corpul uman (anatomie, gestică, interioritate), dar mai ales recuperarea Antichitaţii, între altele prin reinterpretarea subiectelor mitologice.
O amplă reţea de artişti, comanditari şi opere de artă conturează etapele Renaşterii italiene, catalogate în mod convenţional ca „Renaştere timpurie”, „Renaştere matură” şi „Manierism”.
Dominate de cateva individualităţi debordante, aceste trei perioade se configurează în jurul unor centre – precum Florenţa, Milano sau Roma – care generează anumite particularităţi stilistice, de ordin tehnic sau chiar tematic.
Temele celor 3 întâlniri de curs sunt:
- Sandro Botticelli şi „primăvara” Renaşterii
– Florenţa şi începuturile picturii moderne: (re)inventarea perspectivei şi a imaginii narative; configurarea cadrului „all’antica”, a recuzitei antice şi a subiectelor mitologice;
– construirea unei identităţi stilistice (subtilitate, graţie imponderabilă, mister); raportul dintre tradiţie şi modernitate: limitele picturii lui Botticelli.
- Leonardo da Vinci: tranziţia către Renaşterea matură
– înzestrarea excepţională şi multiplele preocupări ale lui Leonardo; conexiunile dintre artă şi ştiinţă; revoluţionarea concepţiilor asupra artei; procedee şi tehnici artistice inovatoare: clarobscur şi „sfumato”, spaţialitatea atmosferică, iluzia profunzimii;
– misterul unor tablouri (religioase) indescifrabile; impactul determinant asupra portretisticii: inventarea unor posturi inedite, surprinderea timpului, reprezentarea interiorităţii.
- Michelangelo Buonarroti şi dimensiunea titanică a artei: Renaşterea la zenit
– complexitatea (şi tribulaţiile) artistului-umanist – sculptor, pictor, arhitect, poet;
– opera lui Michelangelo ca origine, etalon si protagonist al ultimei etape a Renaşterii italiene; Michelangelo şi fenomenul Manierismului.
Taxa de participare este 240 de lei și o poți plăti online, direct de pe pagina cursului. Cu o oră înainte de începere, primești pe mail linkul unde poți urmări cursul. Dacă ai întrebări, scrie un mesaj pe contact@victoriei.ro.